Arquivos da categoria: Moda

Olhares atentos para as tendências de moda que serão apresentadas no OCTA Fashion 2018

 

Das pesquisas à produção, o maior evento de moda de Santa Catarina, o OCTA Fashion – Observatório de Culturas e Tendências Antecipadas, tem os últimos detalhes alinhavados. O desfile que chega em sua oitava edição está marcado para ocorrer no dia 28 de novembro, com início às 19 horas, no Centro de Eventos Luiz Henrique da Silveira, em Canasvieiras. Na passarela, sob o tema “Deslocamentos”, serão apresentadas criações dos alunos formandos do curso de Moda da Udesc (Universidade do Estado de Santa Catarina), uma oportunidade inédita de apreciar o que há de mais recente e criativo no mundo fashion.

Foto Pedro Bonacina

O tema “Deslocamentos” inspirou 33 alunos formandos a produzir três criações cada para o dia do desfile. Conforme a professora do curso de Bacharelado em Moda da Udesc, Daniela Novelli, o tema extrai a ideia de mudar de posição, ir de um lugar a outro, deslocar-se. “A imigração é, em primeiro lugar, um deslocamento de pessoas no espaço físico. Porém, o espaço dos deslocamentos não é apenas geográfico; há também diferentes culturas e novos lugares simbólicos de diálogo, típicos da globalização contemporânea”, explica Daniela.

Foto Pedro Bonacina

A formanda Marina Casagrande explica que esse projeto começa na quarta fase do curso de Moda da Udesc e acredita que o OCTA Fashion não só é uma vitrine de talentos de moda, que mostra a capacidade criativa e o conhecimento de materiais, modelagens, estilos e design, como uma revelação de profissionais prontos para o mercado, já que a organização do evento também é parte das atribuições dos alunos. “São meses intensos de trabalho e evolução – criação, design têxtil, modelagens e costura fazem parte da nossa rotina. Além disso, somos responsáveis por grande parte da organização doevento, em cada parte do seu planejamento e execução. Assim, chegamos ao OCTA com uma bagagem extensa de aprendizado que, com certeza, nos colocam à altura do mercado de trabalho que nos aguarda. É uma experiência única e completa”, diz Marina.

 

Os olhos estarão voltados para cada detalhe do que será apresentado na passarela do OCTA Fashion. O evento normalmente é coordenado pela professora Balbinette da Silveira, porém quem está à frente desta edição é a professora Amanda Queiroz Campos. Segundo Amanda, o OCTA é uma oferta máxima do curso em aplicação prática dos conhecimentos desenvolvidos durante os semestres anteriores do Bacharelado em Moda da Udesc. “Não somente as coleções desfiladas, bem como a organização do evento são partes integrantes do projeto político-pedagógico e desenvolvidas ao longo do curso.  As práticas variadas possibilitam aos alunos um preparo muito mais holístico para o mercado de trabalho no amplo setor da moda, principalmente na área de comunicação”, destaca.

 

O evento é aberto à comunidade em geral e a universidade disponibiliza convites na semana que antecede o evento, no departamento de moda da UDESC.

Na minha coluna Revista versar: As frutas têm história na moda e continuam em alta na primavera e verão

As estampas de frutas e legumes estão em toda parte. Inevitáveis. Abra o Instagram ou uma revista de moda e é quase garantido encontrar. Seja no remake da Prada e suas bananas da primavera de 2011, ou, mais tarde, um par de sandálias Altuzarra que mais parece com um modelo que Carmen Miranda usou num passado distante. A estampa tem precedentes na moda.

Volte para o século 18 e você encontrará registros da aristocracia usando coletes bordados com frutas vermelhas. Em uma era mais moderna, Elsa Schiaparelli, a grande subversora da moda e surrealista, entregou um chapéu de uvas em 1939. Dior, em 1953, usou cerejas, mirtilos e morangos. Falando nisso, a versão da Louis Vuitton na primavera de 2018 é uma fruta ou uma flor?

Serviço: produção executiva, styling e pesquisa de moda: Lise Crippa, Produção de cena: Larissa Maldaner, Fotos e tratamento de fotos: Dari Luz, Beleza: Larissa Maldaner, Modelo: Sofia Leal – DN Models

Marcas e lojas participantes: Antonia Handbags, Coach, Calcanhar deAquiles, Degê Store, Dolce & Gabbana, Dani Depi Acessórios, ethne, Pucci, Strass Acessórios e Roupas

Saia: Dolce &Gabbana, blusa C Club para Calcanhar de Aquiles, lenço: Pucci, bolsa Antonia e brincos: Dani Depi (Fotos: Dari Luz)

Ao longo da última década, icônicas estampas surgiram nas passarelas, das bananas de Phoebe Philo, na primavera de 2004 na Chloé, à salada de frutas tropicais de Stella McCartney na primavera de 2011, e frutas inspiradas na Renascença da Comme des Garçons na primavera de 2018.

Amo feiras e mercados

Costumo comentar que tenho uma paixão especial por feiras e mercados. Por onde eu ando, seja no Brasil ou em viagens pelo mundo, sempre me interesso por estes endereços, normalmente instalados em locais históricos e pitorescos. Em Floripa, várias feirinhas me atraem, mas o Largo da Alfândega é um dos pontos mais conhecidos por moradores para comprar produtos fresquinhos e direto da fonte. Todas as terças, quartas, sextas e sábados dá para adquirir queijos, pães, frutas, verduras e flores, tudo vendido diretamente pelos produtores.O Largo, até a década de 1970, era banhado pelo mar. Com a construção do aterro da Baía Sul ganhou uma grande área que foi transformada em praça, ao lado do Mercado Público Municipal, outro reduto histórico na capital que sempre rende belas fotos!

Brincos Dani Depi para ethne, caftan estampa pitaia ethne e bolsa do meu acervo garimpada em uma lojinha de Palm Beach ( EUA)

Gucci com morangos

A Semana de Moda de Paris movimentou a Europa em setembro. Para o primeiro desfile da Gucci na capital francesa o local escolhido foi o clássico Théâtre Le Palace, que também fez sua estreia como cenário para um desfile de moda. Para a temporada primavera/verão 2019, excepcionalmente, Alessandro Michele, diretor criativo da marca, mostrou conjuntos de alfaiataria, plumas e mangas bufantes que deram um toque especial ao desfile. Trouxe também a estampa recheada de morangos unindo a diversão, folclore e a vibe underground de praxe.

Já adiantou a tendência

Dolce & Gabbana
Foto: Dolce & Gabbana

A Dolce & Gabbana tem uma ligação muito forte com tudo que diz respeito a comida, feiras, frutas e legumes. Faz poucos dias que uma amiga me mandou a foto de uma vitrine em Nova Iorque fazendo alusão às feiras, talvez entrando na onda de produtos veganos e orgânicos. Ano passado, na Semana de Moda em Paris, verão 2018, aparentemente a única coisa que existiu nas mentes da equipe de criação da marca foi a comida. Honestamente, na coleção spring 2018 me pareceu que todos os frigoríficos e despensas foram motivo de inspiração. O que rolou também: um vestido inteiro com estampa de cannolis, sobremesa proveniente da Cicília; nas orelhas, em forma de brincos, estavam as cenouras, morangos e muito mais; as modelos foram transformadas em fruteiras humanas, com brincos de laranja e outras frutas; estampa de ervilha é cool, alguém duvida?

Garimpo fashion

Brincos: Dani Depi para ethne, blusa Strass e calça Degê Store

Os brincos escolhidos para esta coluna são da “ethne”, marca catarinense que realiza garimpos pelo mundo. É uma collab com a designer de acessórios Dani Depi, também catarinense. Todas as peças são feitas com bolinhas e frutinhas em palha toquilla do Equador, considerada a seda das palhas. Já a bolsa Bolga é feita por artesãos de Bolgatanga, em Gana, no norte da África, com a resistente palha de elefante.

— Nossa ideia é trabalhar antigas tradições de uma forma moderna e contemporânea — observa Samira Campos, uma das idealizadoras da marca.

O caftan é produzido em 100% algodão orgânico malmal e a estamparia resgata a antiga tradição do block printing, praticada há mais de 1.400 anos no Rajastão, na Índia. Tudo feito à mão com carimbos de madeira. Detalhe: o cactos da estampa é a flor da pitaia, fruta da moda devido ao seu alto poder de nutrientes. Pouca gente sabe que do cactus também é retirada uma fibra leve e delicada, outra tradição do Marrocos reinventada pela marca “ethne”.

Além das frutas e legumes

Brincos Dani Depi, vestido Cholet para Strass e bolsa ethne, sandália Paula Torres

Após os desfiles da primavera de 2019, naturalmente é hora de rever todas as tendências apresentadas nas últimas coleções internacionais.

Cupcake Couture: Marcas como Marc Jacobs e Rodarte não tiveram medo de mostrar um visual ousado e volumoso, um pouco artista de circo, um pouco de Pretty in Pink. Alguns vestidos cor-de-rosa podem não ser os mais práticos, mas eu acredito que irei vê-los em editoriais de moda e usados pelas celebridades mais vanguardistas.

Amarelo: A cor da estação é sem dúvida o amarelo, pelo menos nas passarelas. Eu, em particular, prefiro um suave botão de ouro que trará todo o sol, mesmo em um dia nublado. Essa cor tomará o lugar do rosa milenar? Só o tempo dirá, mas acho que essa cartela de cores pode ter um poder duradouro.

Néon: O neon está de volta com força total na primavera de 2019. Todos, de Prabal Gurung a Milly, estavam indo ao encontro de cores brilhantes e saturadas. Há duas maneiras principais de se balançar essa tendência: escolha uma única cor de neon e use um conjunto monocromático ou use um bloco de cores com diferentes cores brilhantes. De qualquer forma, você vai estar totalmente na moda.

Rua dos anos 90: Os anos 1990 ainda estão influenciando fortemente a moda, tanto na passarela, quanto nas ruas. Calças largas, óculos escuros, tops e chapéus fizeram várias aparições na New York Fashion Week.

Crochê: Blusas de crochê, vestidos e saias também estavam em todas as passarelas. O shape é adequado para a primavera e você pode usar peças de crochê na praia, em uma festa de verão e em todos os lugares! Use da cabeça aos pés, como apresentado na passarela de Michael Kors, ou com peças de coordenação simples, como visto em Oscar De La Renta.

Lenços de cabeça: Viva! Acertamos mais uma vez! Se há um acessório de destaque da temporada, sem dúvida eu indico os lenços na cabeça. Em todas as passarelas, os modelos usaram lenços de seda de cores vivas em seus cabelos, amarrados de várias formas. Este estilo retrô adiciona elegância a qualquer roupa e eu estou vendo direto aqui na Itália, de onde estou escrevendo esta coluna.

Começa amanhã: Conferência Iguatemi Talks chega à 2ª edição com grandes nomes da moda

Como um dos grandes apoiadores da moda nacional e internacional, a Iguatemi Empresa de Shopping Centers realiza a segunda edição do Iguatemi Talks. A proposta da plataforma é informar e inspirar o público ao disseminar conteúdos relevantes sobre sustentabilidade, novas tendências, novos comportamentos e também conteúdos inovadores do setor de moda e varejo.

De 23 a 25 de outubro, o Shopping JK Iguatemi, em São Paulo, reúne profissionais por meio de encontros, palestras, bate-papos, workshops e mentorships. A primeira edição, em 2017, contou com uma média de 30 horas de conteúdos e reuniu mais de 7.000 pessoas durante os três dias de evento.

“A moda sempre esteve no centro do nosso negócio, ela é o nosso DNA. Acreditamos que a moda te dá a chance de ser quem você é, e a energia que existe por trás de uma peça reflete a maneira como as pessoas se expressam e enxergam a vida. É este tipo de reflexão que desejamos provocar ao público. A Conferência Iguatemi Talks tem como propósito a troca de experiências e percepções entre os apaixonados por este universo e grandes nomes do Brasil e do mundo sobre as tendências e o futuro da indústria” Carlos Jereissati Filho, Presidente da Iguatemi Empresa de Shopping Centers.

Especialmente para esta segunda edição, estarão reunidos nos três dias: Ermenegildo Zegna, CEO do Ermenegildo Zegna Group, Christian Louboutin, designer da Louboutin, Roland  Herlory, CEO da Vilebrequin, Alexandre Birman, CEO da Arezzo & CO, Cameron Saul, criador da Bottletop Foundation, Jöerg Zuber, Diretor criativo e criador da influenciadora digital NooNoouri., Pedro Bial, jornalista e apresentador da Rede Globo, Costanza Pascolato, empresária e consultora de moda, Maria Prata, jornalista da Globonews, entre outros nomes.

Os ingressos serão comercializados no formato day pass permitindo ao público participar do evento de acordo com a programação do dia e estarão disponíveis, a partir de 20 de agosto, no site www.iguatemitalks.com.br.

Na edição deste ano, o Iguatemi Talks apresenta também o Pitch, projeto lançado em 2017 com o objetivo de captar novas ideias para o negócio do grupo. Nesta nova etapa do programa, o foco será em operações para Mix e Varejo, área responsável pela curadoria de lojas dos empreendimentos. Pensando no alto potencial de novidades no mercado, a companhia deseja expandir o programa para conhecer novas marcas nos segmentos de: vestuário, calçados, acessórios e cosméticos.

Para participar, os interessados devem acessar o site https://www.iguatemipitch.com.br/, selecionar a opção “marca”, concluir a inscrição e aguardar a seleção

Na minha coluna da Revista Versar: A moda retorna à geração “paz e amor”

De hippie e glam rock à discoteca ou boemia, eles perpetuam estilos icônicos que permanecem atuais. Uma das décadas mais revisitadas quando se trata de moda, os anos 1970 estão em evidência na coleção Resort 2019 da Valentino e servem de inspiração para esta coluna. Identificados com a peculiaridade e a liberdade de expressão da geração “Paz e Amor”, os designers e amantes da moda continuam atraídos por tudo que diz respeito a estas referências. De hippie e glam rock à discoteca ou boemia, eles perpetuam estilos icônicos que permanecem atuais. Tudo o que você precisa saber é como repaginar essas tendências e reinventá-las para se encaixarem perfeitamente no seu closet.

Óculos Emílio Pucci para Sá Ótica Atelier, cinto Gucci, lenço Montefina, blusa, jeans e bolsa Carmen Steffens (Fotos: Dari Luz/Divulgação)

 

Conexão com o passado

Lenços, maxióculos, shapes soltos, customização com uma pitada intencional de referência à moda street e toques nítidos dos anos de 1970. A moda está, cada vez mais, trazendo elementos para o presente com o intuito de lançar tendências e fazer conexões com a décadas passadas.

Geração Hippie

Lenço Hermès, óculos Karen Walker para Mint Optica, vestido Ateen para Loja Danna, bolsa Montefina, Anel e pulseira Attualità

O vestido e a bolsa com a vibe hippie foram reinventados para a coluna! Em sintonia com o mood 70’s, o vestido traduz o melhor da época. A bolsa da grife Montefina, com mensagens de paz e amor, foi pintada exclusivamente para o editorial pelo tatuador gaúcho Charles Cenzi. O eterno jeans não poderia ficar de fora com suas pernas flare, ou boca de sino, como era chamada na época.

E as pochetes?

Pochete Antonia Handbags, lenço Montefina, argolas Attualità, vestido Carmen Steffens, óculos Karen Walker para Mint Optica

As fanny packs, ou pochetes, tiveram o seu auge em estilos de nylon de cores vivas nos anos 1980. Antes mesmo de se tornarem populares, Donna Summer provou que elas já eram chiques ao amarrar uma delas em sua cintura durante uma performance. Abominado até recentemente, marcas como Chanel e Gucci tiraram o modelo do banco dos réus e, desde o verão de 2017, o shape foi “exorcizado” e está entre os itens de moda mais admirados do momento.

Garimpo

Meu garimpo foi o lenço Hermès que encontrei num brocante, um brechó itinerante, em Paris. Cada vez mais peças afetivas ou adquiridas em viagens, geralmente compradas em brechós, pequenas lojinhas e que não necessariamente custaram caro, entram como itens importantes numa produção de peso ou como marca registrada forte em um look.

Arte e moda

O muro pintado pelo artista paulista Paulo Govêa, no Centro de Florianópolis, que se inspira nos grafites, cartazes e pichações que remetem aos becos de Tóquio, “casou” com a ideia central de fazer as conexões entre a moda e a arte.

Representatividade

Eduarda Brandão
Eduarda Brandão

Pela primeira vez na capa da Versar está a baiana Eduarda Brandão Lisboa Passos, que adotou o nome artístico Eduarda Brandão, 18 anos, e começou como modelo na DN Models de Florianópolis há seis meses. Duda se descobriu transgênero aos 12 anos, lida bem com a descoberta, mas prefere fazer as mudanças gradativamente: “troca de sexo, somente aos 21 anos. Tudo tem seu tempo”, diz a modelo. Eduarda já fez trabalhos locais, como o Trend Talk Iguatemi e a capa da revista Octa Fashion 2018, que circulará em novembro. Duas agências de São Paulo já estão de olho na modelo, que está se organizando para morar na capital paulista em 2019.

Diversidade e propósito

Tenho falado muito sobre as marcas priorizarem uma bandeira, um propósito, para se recolocarem. A grande sacada da vez é posicionar o cliente na linha de frente e no processo de criação do look, seja numa customização ou na elaboração de criações colaborativas.

Dicas de como entrar nesta tendência

Coleção Resort 2019 da Valentino serviu de inspiração (Foto: Vogue/Divulgação)
  • Entre as tendências estão os itens-chave e detalhes pelos quais a década de 1970 é agora conhecida, como tons terrosos, camurça, calças boca-de-sino, franjas e shapes de cintura alta.
  • Bolsas de palha: para passear ao longo da Côte d’Azur, Jane Birkin nunca foi vista sem uma bolsa de palha, pensada como forma de dar glamour, sem esforço, às garotas francesas.
  • Argolas e brincos gigantes: em 1973, Diana Ross sabia que um par de argolas era o único acessório de que ela precisava para dar um aditivo extra ao look.
  • E os cabelos: enquanto algumas meninas preferiam uma aparência natural, as divas de discoteca optavam por cortes desgrenhados. Hippies, por outro lado, frequentemente balançavam uma parte central com ondas fluidas.
  • 70 Celebrity Fashion: Cada década tem suas celebridades e estilos de estrelas. Entre alguns dos nomes mais famosos da década de 1970 estão mulheres como as cantoras Cher, a atriz Farrah Fawcett e Bianca Jagger.

Participaram deste editorial: 
Produção executiva e styling: Lise Crippa
Produção de cena: Larissa Maldaner
Fotos e tratamento de fotos: Dari Luz
Beleza: Larissa Maldaner
Modelo: Eduarda Brandão – DN Models
Locação: Noma Sushi 
Marcas participantes: Attualitá, Antonia Handbags Aldo, Carmen Steffens, Fernè Leather, Gucci, Hermès, Loja Danna, Le Iris, Montefina, Mint Optica, Sá Ótica Atelier

Rafael Chaouiche desfila na Stela Knabben, amanhã (18)

Estilista revelação nacional mostra amanhã (18),  suas novas criações inspiradas em conceito de bem estar, com sedas, linhos e tricôs levinhos nas doces tonalidades de sorbet. Ele tem apenas 25 anos, mas já está na sua quinta coleção e vende em 12 pontos no Brasil, mais um em Miami.

Rafael Chaouiche é apontado como uma das maiores revelações dos últimos anos, com um trabalho autoral delicado, criativo, instigante. Para esta temporada ele conseguiu fazer uma coleção ainda mais surpreendente a partir do louva-a-deus.

Foi buscar a história desse inseto interessante, forte e sensível, que é capaz de atacar um animal carnívoro, mas se entrega como alimento para a fêmea fecundada, evitando que ela deixe seus ovos vulneráveis a predadores. Mas o louva-a-deus, ou grilo verde, também tem fortes simbolismos. Representa a esperança, a boa sorte, os bons fluidos.

E foi com essa dose intensa de informações que Chaouiche criou estampas delicadas, impressas em lenços de seda em tons de sorbet. Na moldura, um colorido contrastante, e nas formas, uma deliciosa brincadeira com sobreposições.

O estilista também trabalhou com o linho, em estruturas confortáveis e detalhes lúdicos. Além dos tricôs levinhos, em peças soltas e outras que mudam de proposta de acordo com as amarrações. Características, aliás, bem típicas dele. Por mais que viaje nas histórias e pesquisas para desenvolver suas novas coleções, deixa bem evidente o seu DNA, em peças que – por si só – têm muita coisa pra contar.